CC DE PLOMBLOM

Het Belgisch duo Marimbros ontstond online tijdens de coronaperiode en heeft zich ontwikkeld tot een volwaardige live act rond de getalenteerde marimbaspelers Thomas Schollaert en Laurens Maris. Je spot hen onmiddellijk door hun iconische hoofddeksels.

Samen geven zij met dit zuiderse instrument aan bekende liedjes een  frisse draai. Marimbros betovert het publiek met energieke medleys, herkenbare melodieën en zelfgemaakte arrangementen.

Laat je meevoeren op een muzikale reis en geniet tevens van een interactieve belevenis. Marimbros zetten met hun  perfecte mix van marimba en beats het podium in vuur en vlam en geeft het publiek een sleutelrol in de show.

Bereid je voor op een ritmisch en energiek spektakel dat je daarna glimlachend huiswaarts stuurt.

Thomas Schollaert: marimba en drums, klokkenspel, sax, melodica
Laurens Maris: marimba en drums, klokkenspel, sax, melodica
In samenwerking met CC De Plomblom – Ninove

• Datum: donderdag 25 september 2025 om 13.30 uur
• Doelgroep: 1ste en 2de graad
• Max. aantal leerlingen per voorstelling: 250
• Prijs per leerling: € 6,00     
• Speelduur:  nog niet gekend

‘Kolibrie’ is een muzikale theatervoorstelling over mentale kwetsbaarheid bij jongeren voor jongeren (vanaf 16 jaar). Het is een eerlijke getuigenis van een vrouw die als jong meisje te kampen kreeg met een depressie. In deze rollercoaster van gevoelens versterken verhaal, prachtige zang en muziek elkaar. We vliegen vooruit, achteruit en blijven af en toe ook eens hangen. Dit verhaal van pijn en verdriet, maar vooral ook van kracht en hoop, is gebaseerd op een waargebeurd verhaal.

Met: Leen Neirynck (spel en zang), Simon Vangansbeke (spel en zang), Kimberly Claeys (zang), Stan Vangheluwe (muziek en spel)
Script en regie: Eric Meirhaeghe
Scenografie: Jan Verleyen

• Datum: donderdag 2 oktober 2025 om 13.30 uur
• Doelgroep: 3de graad
• Max. aantal leerlingen per voorstelling: 250
• Prijs per leerling: € 6,00     
• Speelduur:  60 minuten

Rena is veertien. Ze verwacht niets van het leven, niets van zichzelf, niets van school. En dat mag iedereen weten. Ze bepaalt de sfeer in de klas, ze is luid en brutaal. Tot in het midden van het schooljaar een nieuwe leerling in de klas komt, die na enkele maanden even plots weer verdwijnt: Fatilou. Sindsdien is er iets veranderd in de klas. Het meest nog voor Rena.
Wat als je hele universum plots op zijn kop staat en je eindelijk echt gezien wordt? Rena probeert te vatten wat haar overkwam en maakt samen met haar klas Maatschappij en Welzijn een film over Fatilou, het meisje dat verscheen en verdween. 

Na Dounia B. slaan Martha!tentatief en hetpaleis opnieuw de handen in elkaar voor een meeslepende theatervoorstelling. Fatilou M. is het portret van twee hedendaagse heldinnen in een onaffe taal, gespeeld door Prisca-Agnes Nishimwe en Ahlaam Teghadouini. Anthony Nti, Chingiz Karibekov en Remy M. Ndow brengen de klas met een film tot leven in samenwerking met de Spectrumschool (Deurne). De leerlingen en leerkrachten acteren in de film en maken mee de rekwisieten. Schrijver en regisseur Bart Van Nuffelen schreef de tekst op basis van talloze getuigenissen. Fatilou M. is, na Dinska Bronska en Dounia B., het derde deel van een theaterdrieluik over opgroeiende jongeren in de stad.

• Datum: donderdag 6 november 2025 om 10.30 uur (optie) en 13.30 uur
• Doelgroep: 1ste graad
• Max. aantal leerlingen per voorstelling: 250
• Prijs per leerling: € 6,00     
• Speelduur:  ongeveer 60 minuten

Theatermaker Sanderijn Helsen vertolkt samen met muzikanten Leen Diependaele en Fiona Brown het universum van middeleeuwse tiener Jeanne d’ Arc. Als een 21ste-eeuwse drievuldigheid brengen ze dit historisch verhaal op scène als theaterconcert. Een voorstelling gevoed door jonge ideeën, deinend op beats, spoken word, visuals, meerstemmige zang, elektronisch en akoestisch instrumentarium en veel vuur.

Geïnspireerd door suggesties van jongeren schreef Sanderijn Helsen een muzikale monoloog op rijm, en componeerden muzikanten/zangeressen Leen Diependaele en Fiona Brown elektronische muziek als ‘klanklaag’ onder de tekst. Vormgevers Eric Engels en Julie Vrijens ontwierpen visuals, met de moodboards van de jongeren als vertrekpunt.

Concept, onderzoek en tekst: Sanderijn Helsen
Compositie: Fiona Brown en Leen Diependaele 
Spel, zang en live muziek: Fiona Brown, Leen Diependaele en Sanderijn Helsen
Eindregie: Renee Goethijn
Dramaturgisch advies: Nico Boon 
Ontwerp visuals: Julie Vrijens en Eric Engels
Kostuumontwerp: Tine Deseure
Geluidstechniek en live mixing: Tom Reyniers
Techniek licht en visuals: Pim Mannaerts
Scenografie en lichtontwerp: Eric Engels
Productie: Sanderijn Helsen & De Studio met de steun van de Vlaamse overheid
Coproductie: Het Lab/Krokusfestival en Perpodium met dank aan Runa Robbroeckx, Kaboekie Hasselt, Knst., Musart & Campus Hast (Okan-afdeling)
Captatie en trailer: Dries Engels
 

• Datum: donderdag 20 november 2025 om 10.30 uur (optie) en 13.30 uur
• Doelgroep: 2de en 3de graad
• Max. aantal leerlingen per voorstelling: 200
• Prijs per leerling: € 6,00     
• Speelduur:  65 minuten

Daar staat Meneer Linh, achteraan op het dek van een boot. In zijn armen houdt hij een lichte koffer en een baby, nog lichter dan de koffer. Niemand weet dat hij Meneer Linh heet, want iedereen die dat wist is dood. In de koffer zitten een paar kleren, één foto en een linnen zakje met een handvol aarde. Aarde van zijn land dat hij nu steeds kleiner en kleiner ziet worden, tot het achter de horizon verdwijnt. En dan nog. Dan nog blijft hij staan en zoekt hij in de verte naar de verwoeste kusten van zijn land.

Tieret bewerkte in 2016 ‘Het kleine meisje van meneer Linh’, het meesterwerk van de Franse auteur Philippe Claudel, tot een heel eigenzinnig, bijtend actueel verhaal over vluchten en thuiskomen, over verlies en vriendschap.

Spel: Hans Van Cauwenberghe, Joost Van den Branden, Mohammed Tajaouart
Scenario en tekst: Joost Van den Branden (vrij naar Philippe Claudel)
Poppen: Patrick Maillard
Kostuums: Heidelinde Vereecke
Techniek: Steven Bosmans
Met dank aan CC Sint-Niklaas & Vluchtelingondersteuning Sint-Niklaas.

• Datum: donderdag 15 januari 2026 om 10.30 uur (optie) en 13.30 uur
• Doelgroep: 2de graad
• Max. aantal leerlingen per voorstelling: 200
• Prijs per leerling: € 6,00     
• Speelduur:  55 minuten

Skin in the Game speelt zich af op een eliteschool, waar tieners worden klaargestoomd om de toekomstige architecten van de wereld te worden, desnoods ten koste van elkaar, in een systeem waar geld het hoogste goed is. Iedere les is doordrenkt met de waarde van winst en macht. Eten of gegeten worden.

Die onderlinge competitie wordt bittere ernst wanneer de wereld het doelwit wordt van een mysterieuze dreiging. Een groep studenten zit vast in een klaslokaal, samen met een directrice en een leerkracht. Buiten heerst er chaos. Wie redt zijn vel? Wie wordt als eerste opgeofferd? Wie verkoopt zijn ziel?

Rashif El Kaoui en Sofie Joan Wouters ontmoetten elkaar jaren geleden als jonge spelers in de fABULEUS-productie Wolfsroedel (2006). Na hun geslaagde regiedebuut De Kwetsbaren (2023) laten ze ons opnieuw kritisch kijken naar de spelregels van onze samenleving. Op scène een diverse ploeg jongeren, aangevuld met de jonge acteur Zakaria Ridouani (hetpaleis & De Nwe Tijd en Milo - VTM) en Sofie Joan Wouters (Dertigers - VRT1).

Concept, tekst en regie: Rashif El Kaoui 
Co-regie: Sofie Joan Wouters 
Spel: Qais Agarrom, Maja Azila, Ella Callebaut, Arachine Horn, Fenna Keymeulen, Zi Liu, Jules Renée Manalo-Balbaert, Flo Martens, Zakaria Ridouani en Sofie Joan Wouters 
Dramaturgie: Peter Anthonissen 
Scenografie en geluidsontwerp: Wannes Deneer 
Muziek: Elijah De Pauw Benayad 
Bewegingscoach: Anna Karenina Lambrechts 
Kostuums: Joëlle Meerbergen 
Productie: fABULEUS Coproductie Perpodium 
Met de steun van Destelheide, Literatuur Vlaanderen, de stad Leuven, de Vlaamse Gemeenschap en de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

• Datum: donderdag 5 februari 2026 om 10.30 uur (optie) en 13.30 uur
• Doelgroep: 3de graad
• Max. aantal leerlingen per voorstelling: 220
• Prijs per leerling: € 6,00     
• Speelduur: nog niet gekend 

VRAAG/STUK is een coming of age van een jongen, Viktor.
Ma en Pa wachten al maanden aan een stuk. Op hem.
Groeien neemt de tijd!

Maar als het eindelijk zo ver is, gaat het razendsnel.
Ma is goed voorbereid. Pa komt overal net dat tikje te laat.
Voor ze het goed en wel door hebben staan ze terug op de parking van het ziekenhuis. Met drie.
Viktor heeft al melktandjes en z’n haar is al een eerste keer geknipt.

Onderweg naar huis stoppen ze aan een pad dat het bos inloopt.
“Hier begint jouw weg”, zegt Pa.
“Een kind is loslaten, van bij het begin”, zegt Ma.

Het levenspad dat Viktor helemaal alleen opgaat kronkelt door het bos.
Over een lage struik, langs een plas en onder een laaghangende tak.

Een slechtvalk, Richaar, een klein wit menske, het meisje en Wolfie kruisen z’n pad.
Ze leren hem dat het leven vol vraagstukken zit.
En dat niet elk vraagstuk een sluitend antwoord heeft.
Maar als het bos in lichterlaaie staat…
Zijn ze toch weer daar!

Zijn ouders.

VRAAG/STUK is magisch realistisch verteltheater om vingers en duimen bij af te likken.

Spel en Creatie: Sven Ronsijn
Muziekproductie: Chiel Peersman
Scenografie, Licht & techniek: Rupert Defossez

• Datum: dinsdag 17 maart 2026 om 10.30 uur (optie) en 13.30 uur
• Doelgroep: 1ste graad
• Max. aantal leerlingen per voorstelling: 250
• Prijs per leerling: € 6,00     
• Speelduur:  60 minuten